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Loewe transforma una tetera en arte en Milán

POR REDACCIÓN

En un movimiento disruptivo que mezcla diseño, artesanía y ritual, Loewe ha transformado la humilde tetera en un objeto escultórico de lujo. Bajo el título «LOEWE Teapots», la marca española ha presentado 25 creaciones únicas, concebidas por artistas, arquitectos y diseñadores internacionales, durante la 63ª edición del Salone del Mobile, celebrada en el histórico Palazzo Citterio de Milán.

Este proyecto, el noveno que Loewe lleva al Salone del Mobile, marca el último encargo del ya ex director creativo Jonathan Anderson, quien impulsó la iniciativa para elevar una pieza cotidiana a la categoría de símbolo cultural. La muestra incluye obras de figuras reconocidas como David Chipperfield, Patricia Urquiola, Dan McCarthy, Rose Wylie, Akio Niisato, Takayuki Sakiyama, Simone Fattal y Shozo Michikawa.

Un diálogo entre tradición y modernidad

El carácter de este proyecto radica en su diversidad material e interpretativa. Cada autor ha reinterpretado elementos esenciales de la tetera – asa, pico, volumen, textura – combinando técnicas tradicionales (porcelana, cerámica, gres, arcilla gallega) con procesos innovadores como cuero trenzado, perforaciones lumínicas o superficies deshilachadas.

  • David Chipperfield presentó una pieza con esmalte azul cobalto y asa de cobre, reflejando la precisión arquitectónica y una geometría sobria.
  • Rose Wylie se inspiró en la cerámica británica Royal Albert, con una gran tapa acanalada que rinde homenaje a la decoración tradicional.
  • Jane Yang‑D’Haene envolvió su tetera con cintas de arcilla deshilachadas, dando movimiento y expresividad al diseño.
  • Akio Niisato perforó la superficie de su obra para que la luz se filtrara, jugando con la sombra y el vacío.
  • Takayuki Sakiyama creó crestas en vórtice, talladas de una sola pieza de arcilla, dando una sensación de dinamismo ascendente.
  • Shozo Michikawa y Simone Fattal optaron por asas de cuero trenzado, fusionando precisión técnica con tradición artesanal.
  • Lu Bin y Madoda Fani dejaron sus piezas sin esmaltar para resaltar la porosidad natural del barro, permitiendo la absorción y liberación del aroma del té.

Más que teteras: una experiencia sensorial

La exposición trasciende el objeto principal para ofrecer una experiencia holística. Loewe presentó también coasters de cuero trenzado, charms botánicos (manzanilla, bergamota, fresas), tea cosies, cajas de té Kaikado (tinplate, grabados en latón y cuero), y velas de té Earl Grey en elegantes recipientes de terracota con pigmentos irisados y oro real.

Además, se lanzó la infusión exclusiva Fiori e Sapori (“Flores y Sabores”), desarrollada junto a Postcard Teas. Esta mezcla floral y cítrica combina té negro de India, verbena de Francia, rosa marroquí, manzanilla croata y bergamota calabresa, disponible desde el 7 de abril en Londres y en línea.

Un guiño al espíritu global del ritual del té

Como bien resume la diseñadora Patricia Urquiola, «la ceremonia del té es una forma de meditación, elegir dedicar tiempo a ti mismo«. Los curadores de la exposición subrayan cómo el objeto funge de puente entre culturas: la porcelana china de dinastía Yuan, la cerámica de Yixing, la tradición europea y el ritual moderno como forma de bienestar.

Esta tendencia no es exclusiva de Loewe. Marcas de lujo como Tiffany & Co., Prada, Louis Vuitton o Gucci también han lanzado líneas de objetos teaware, apuntando al vertiginoso auge del mercado global del estilo de vida, estimado en 4,3 billones de dólares.

La relevancia del diseño multifuncional

El Salone del Mobile 2025 destacó por su fusión narrativa entre moda, diseño, artesanía y tecnología. Diseños inmersivos y sostenibles ocuparon el centro del discurso. En este contexto, la colección Teapots se convierte en un lienzo donde Loewe articula su filosofía: artesanía refinada, emocionalidad cultural y exploración estética.

No es la primera incursión experimenal de la firma: con anterioridad ha explorado diseños de lámparas, mobiliario de mimbre y sillas “stick” para el Salone. Convertir una tetera en narración artística revela el compromiso de Loewe con la innovación continua y el diseño experiencial.

LOEWE Teapots redefine lo funcional: no solo se bebe té, se vive una ceremonia. Es una declaración de intenciones en la industria de lujo: combinar objeto, emoción, cultura y sostenibilidad en un solo diseño. Con ello, Loewe posiciona el acto de tomar té como símbolo de bienestar consciente, arte funcional y herencia universal.

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